A gordonkaszonáta nem idéz népdalt; hangjából egy elképzelt magyar klasszikus zenei múlt emléke csendül, nyugalma és méltósága ennek idiómáit beszéli a gordonka nemes zengésű tónusán. A szonátaformájú nyitó tétel tematikája mindvégig ezt a nemes komolyságot sugallja. A második tétel olyan vallomás; amelyre egy zeneszerző életművében csak egyszer kerülhet sor, mert másodszorra vagy ismételné önmagát, vagy veszítene intenzitásából dikciójának bensősége. Recitativóval indul és áradó dallammá fényesedik ez a monológ, a gordonka irodalmának egyik legfélelmetesebb próbaköve, de ugyanakkor leghálásabb előadói feladata. Az ilyen meghitt kitárulkozás adekvát folytatása mindig kényes zeneszerzői probléma: mi következhet utána, hogy feloldjon, de ne feledtessen, hogy a hallgatót — és önmagát — visszahozza a földi valóságba, hogy folytatni lehessen az élet mindennapjait? Ahány zeneszerző, annyiféle próbálkozás, erre éppen a kamarazene irodalmában találhatunk számos — jól-rosszul megoldott — példát. Kodály a táncos mozgalmasságot választotta, de nem a vidámságét, hanem a dacos-kesernyés, keményveretű szilajság tempós nekilendülését.